AP Nghệ Thuật và Thiết Kế 2D

  • Môn AP
  • Thiết Kế
  • Tín Chỉ 1.0
  • G11
  • G12

Điều Kiện Tiên Quyết

Không yêu cầu nền tảng học tập cụ thể. Tuy nhiên, bất kỳ kinh nghiệm nào trong việc tạo ra các tác phẩm nghệ thuật và thiết kế hai chiều, cả trong lớp học lẫn ngoài lớp học, sẽ hữu ích.

Cấp Độ Học

Lớp 11 – 12

Giáo Viên

Cô Selda Acar
Cô Selda Acar tốt nghiệp từ Học viện Mỹ thuật hàng đầu của Thổ Nhĩ Kỳ, Đại học Mỹ thuật Mimar Sinan, với chuyên ngành về Dệt may và Nghệ thuật. Cô đã giành nhiều giải thưởng trong các cuộc thi thiết kế khác nhau. Cô đã làm việc trong ngành thời trang ở London, Anh, chuẩn bị các bộ sưu tập đặc biệt và dạy vẽ cũng như nghệ thuật từ khi còn nhỏ. Cô đã làm giáo viên nghệ thuật tại nhiều khóa học và trường học từ năm 2005 đến 2013, đồng thời cung cấp đào tạo chuẩn bị cho kỳ thi đầu vào học viện nghệ thuật cho học sinh của mình. Cô Selda Acar là người có sự tò mò về việc khám phá các thế giới và văn hóa khác nhau, có cái nhìn tích cực về cuộc sống, và yêu nghề của mình. Cô tin rằng bất kỳ ai cũng có thể tạo ra nghệ thuật với sự đam mê mạnh mẽ và sự chăm chỉ, việc hiểu, phân tích, diễn đạt bản thân trong nghệ thuật là rất quan trọng và có được cái nhìn thẩm mỹ trong cuộc sống con người. Cô cũng nghĩ rằng nghệ thuật là yếu tố quan trọng trong việc giúp học sinh hiểu và đạt được các bài học khác thông qua giáo dục nghệ thuật này. Vì lý do đó, cô luôn nhấn mạnh tầm quan trọng của giáo dục nghệ thuật và sự phối hợp của nó với các môn học khác. Cô là một nhà giáo dục tin vào thành công của giáo dục liên môn và coi nghệ thuật là một phần không thể thiếu.

Chương Trình Học (Tham Khảo)

Học sinh bắt đầu khóa học bằng cách thực hiện các dự án hướng dẫn. Điều này sẽ giới thiệu cho học sinh các tài liệu và chủ đề có thể thực hành và thử nghiệm. Phần mở đầu này giúp hướng dẫn học sinh đến việc thực hiện về danh sách nơi mà học sinh sẽ khám phá các tài liệu và chủ đề theo sự lựa chọn của riêng mình. Trong danh sách, học sinh được kỳ vọng thể hiện sự thành thạo trong khái niệm, bố cục và thực hiện ý tưởng. Để giúp học sinh hiểu rõ mong đợi của giáo viên, học sinh sẽ được xem các ví dụ về danh mục AP từ các năm trước để lấy ý tưởng và cảm hứng. Giáo viên sẽ bắt đầu với các bài tập có cấu trúc trước, bài tập đầu tiên là vẽ giá trị quan sát, sau đó học sinh chuyển sang sở thích cá nhân về phương tiện và chủ đề như mixed media, scratchboard, in ấn, cũng như sử dụng các tài liệu được chỉ định để khám phá các chủ đề mà học sinh chọn.

Học sinh cũng được giao bài tập về nhà hàng tuần. Các bài tập này sẽ tập trung vào việc nghiên cứu, khám phá, giao tiếp và phản ánh về tác phẩm nghệ thuật. Ngoài ra, học sinh sẽ chuẩn bị cho các dự án lớn hơn bằng cách thực hiện các bản phác thảo, khám phá tài liệu, và tinh chỉnh ý tưởng cho tác phẩm cuối cùng của học sinh. Thảo luận về bài tập về nhà, cũng như các buổi phê bình lớp, được tổ chức ít nhất một lần mỗi tuần. Phê bình là một phần yêu cầu của sự tham gia lớp học. Học sinh được kỳ vọng thảo luận về tác phẩm của chính mình, tác phẩm của các bạn cùng lớp và tác phẩm của các nghệ sĩ bậc thầy dưới cả hình thức viết và nói. Trong các buổi phê bình lớp này, từ vựng nghệ thuật sẽ được sử dụng để đưa ra quyết định về tác phẩm đang được thảo luận. Những cuộc thảo luận bằng lời này sẽ giúp học sinh phát triển ngôn ngữ cần thiết để giải thích tác phẩm của học sinh bằng văn bản.

Khi học sinh hiểu được quy trình nghiên cứu, khám phá, thực hành, thử nghiệm, chỉnh sửa, giao tiếp và phản ánh qua các dự án hướng dẫn, học sinh sẽ phát triển và chọn một ý tưởng để khám phá sâu hơn trong phần nghiên cứu lâu dài. Trong nghiên cứu, học sinh được kỳ vọng phát triển một tập hợp các tác phẩm nghệ thuật thể hiện sự nghiên cứu một chủ đề, ý tưởng và câu hỏi. Điều này nên được lên kế hoạch kỹ lưỡng và khám phá một ý tưởng mà học sinh cảm thấy có sự quan tâm cá nhân. 15 tác phẩm nghệ thuật sẽ được gửi đến hội đồng AP, điều này có thể bao gồm cả hình ảnh quá trình thực hiện các tác phẩm của học sinh.

Từ cả các dự án hướng dẫn và các bài tập nghiên cứu, giáo viên sẽ chọn năm tác phẩm xuất sắc để gửi đến College Board để được đánh giá. Học sinh hiểu rằng việc tạo ra nghệ thuật là một quá trình liên tục, sử dụng quyết định thông minh và phản biện khi lựa chọn các tác phẩm cho việc nộp hồ sơ của học sinh.

Dụng Cụ Học Tập Cần Thiết

Học sinh cần chuẩn bị các dụng cụ sau:

  • 1 Quyển sổ tay để ghi chú và phác thảo (ưu tiên loại không kẻ ô)
  • 1 Cuốn vở vẽ lớn
  • Giấy A4 hoặc giấy kích thước Letter
  • Bút chì, bút màu, bút mực, bút sáp, bút dạ (cần có các màu trắng, đen, đỏ, cam, vàng, xanh lá, xanh dương và tím)
  • Sơn nước (cần có các màu trắng, đen, đỏ, cam, vàng, xanh lá, xanh dương và tím)
  • Các vật liệu khác sẽ được thông báo sau
  • Truy cập vào máy ảnh để chụp ảnh các tác phẩm nghệ thuật

Danh sách dụng cụ học tập sẽ được thông báo cho học sinh ít nhất một tuần trước buổi học đầu tiên.

Thông Tin Khóa Học

Khóa học này được thiết kế để tuân thủ các yêu cầu của College Board và Chương trình AP. Học sinh tham gia khóa học sẽ có được các kỹ năng và kiến thức cần thiết để thành công trong khóa học nghệ thuật cấp Đại học cũng như kỳ thi AP.

Khóa học bao gồm ba thành phần sau:

A. Nghiên cứu về các Nghệ sĩ và Xu hướng. Ngoài các bài tập trên lớp, học sinh được yêu cầu tự mình thăm các phòng tranh và bảo tàng nghệ thuật địa phương. Hiểu biết về các tác phẩm nghệ thuật đương đại và các xu hướng có thể giúp truyền cảm hứng và hướng dẫn học sinh trong công việc của riêng mình.

B. Một cuốn sổ vẽ sẽ bao gồm các ý tưởng hình ảnh, ghi chú, ảnh, bản phác thảo, kế hoạch, bài tập ngắn, bản vẽ nhanh và luyện tập các kỹ thuật khác nhau.

C. Phát triển danh mục đầu tư của học sinh để nộp bài, bao gồm hai phần: các tác phẩm được chọn và nghiên cứu, tổng cộng ít nhất 15 tác phẩm (bao gồm cả hình ảnh quá trình).